1 Techcheck
2 Stand der Dinge: https://montagskurs.blogspot.com/2022/02/gezeichneter-reisebericht-finish.html
3) Verschiedene klassische Mittel und Techniken zum Zeichnen von starken Kontrasten und Texturen:;
- Was sind die jeweiligen Mittel der Teilnehmer?- Mit welchen Werkzeugen sind starke, kontrastreiche, grafische Wirkungen zu erzielen?
- Wie kann man diese Werkzeuge einsetzen und ggf. optimieren/erweitern?
Hier bitte ich mir im Laufe der kommenden Abende eure Entscheidungen zu Materialwahl und euren Werkzeugen so rechtzeitig mitzuteilen, dass ich diesen und jenen technischen Tip und ggf. auch Demos zum Werkzeug geben kann!
Kurze Technikdemos :
Silke / Ingrid / Laura: Feder, Pinsel und Marker
Ziel aller gezeigten Verfahren sind starke, kontrastreiche, grafische Wirkungen
PAPIERE:
Die empfohlenen Papiersorten für das Federzeichnen sind möglichst glatte, schwere (180-250 g/qm) Papiere oder Kartons.
Entweder schwere Druckerpapiere oder sog. Bristol-Karton, es gibt auch ausgesprochene Federzeichenpapiere:
Schaut bitte weiter unten im Link zu Gerstäcker, wo ich verschiedene Produkte aufgelistet habe.
Ein Papier, das für alle Zeichentechniken gleichermaßen geeignet wäre, ist nur schwer zu finden. Man muss also Kompromisse machen.
Geeignet sind oft auch sog. MixedMedia Papiere, die sich aber je nach Hersteller sehr unterscheiden und oft zu raue Oberflächen haben (texturiert für Malereizwecke), was für das Zeichnen nicht so gut geeignet ist.
Gerade die Markerzeichnungen stellen an das Papier besondere Anforderungen, da etliche Filzstifte durch Papiere gerne "durchschlagen". Hier sind ausgesprochene glatte, fast abweisende Marker-Papiere anzuschaffen, wenn man nur mit Stiften von COPIC, TOMBOW oder PENTEL arbeitet.
Hier ein ausgesprochenes Markerpapier, 70g/qm, mit Lösemittelbarriere, die das Durchschlagen verhindert:
Hier ein weiteres Papier, das für einige der o.g. Techniken ok ist und nicht zu teuer:
LISTE ALLER MATERIALIEN, DIE WIR IN DIESEM KURS BENUTZT HABEN:
Ich habe eine umfangreiche Liste bei Gerstäcker hinterlegt, die für alle Bereiche des Urban Sketching Produkte aufführt, die ihr je nach eueren Anforderungen einmal ausprobieren könntet/solltet:
FEDERN:
Federzeichen-Materialien, Tuschen, Federn, Halter etc: shop.kallipos.de
Klassische Federn im Gebrauch habe ich am Montag 7.3.22 kurz demonstriert, um zu zeigen, welche Texturen mit welchen Federn möglich sind:
VideoSchnipsel kommt....
Arten von Federn, die am Anfang nützlich sind:
Schreib- oder Spitzfedern, Zeichenfedern:
Sie unterscheiden sich in Größe und Strichstärke, sind in der Regel sowohl für das Schreiben und Zeichnen geeignet. Ausgesprochene "Zeichenfedern" sind oft deutlich zarter, kleiner, spitzer und insgesamt schwieriger zu handhaben, machen aber dafür sehr delikate Linien, Texturen und Flächen.
Spitzfedern:
Zeichenfedern:
Eine Alternative sind am Anfang auch sog. Kugelspitzfedern oder Pfannfedern, die wegen der kugeligen Spitze, die man von den Federn der Schulfüller kennt, leichter zu führen sind - auch gegen den Strich sozusagen -, aber allerdings um den Preis der Schönheit der Linie, denn sie bleibt etwas ausdruckslos, konstant breit und erlaubt nicht das An- und Abschwellen der elastischen Schreib- oder Spitzfedern.
Kugelspitzfedern:
Empfehlung:
Wen es nun packt, sich auf das Abenteuer "old style" Federzeichnung einzulassen, dem empfehle ich sich im Kallipos Shop eine Auswahl antiker Federn zu gönnen und damit zu experimentieren (ggf. + Federhalter + Tusche/Tinte):
Entweder
- Spitzfedern für die Englische Schreibschrift Anglaise, 12,40€ - oder
- Zeichenfedern-Sortiment zu 10,60€
Am Besten auch gleich das preiswerte Schreibfedern-ABC dazu bestellen, das die unterschiedlichen Federn knapp und gut beschreibt: http://shop.kallipos.de/de/produkte/schreibfedern-abc
Oder Alternativ:
- sich eine Auswahl von japanischen Mangafedern der Hersteller Deleter/Tachikawa/Zebra/Nikko/Gillott zu leisten und damit zu experimentieren:
Vorzüge der klassischen Federzeichnerei:
- Sensible Linien / Linienqualität - allerdings nur mit dem berüchtigten Ü-Wort...
- Kleinteiligkeit, Details, Lebendigkeit
- zarte Übergänge und Grauwerte
- reichhaltige Texturen
PINSEL
- Stw: Pinselarbeit (Pinselführung für kalli- /grafisches Arbeiten)
Filmschnipsel der Demo kommt noch....
Auszüge aus dem leider vergriffenen oder nur zu astronomischen Preisen antiquarisch zu beziehenden Buch von Gary Martin, The Art of Comic Book Inking
Einige Übungen zu Grundlagen der klassischen Pinselarbeit für Illustratoren/ComicBook- oder GraphicNovel-Zeichnerinnen:
Über den pdf-Dienstleister scribd.com kann man mE gegen eine Gebühr ein pdf des Buches downloaden:
MARKER:
- Etliche Marker habe ich gezeigt.
Filmschnipsel der Demo kommt noch....
Marker sind unkompliziert, haben aber Tücken.
Nachteile:
- Sie verblassen mit der Zeit! Sind also nicht lichtecht.
- Schlagen durchs Papier (es gibt aber eigens Papiere dafür).
- Nachteil: Da alles problemlos geht, entwickelt man schwerer eine kultivierte Linie...
Vorteile:
- Sehr bequem für unterwegs.
- Unzählige Linienstärken verfügbar von extrem breit bis superfein.
-
AUFPASSEN:
Achtet beim Kauf darauf, dass der Filzstift, Marker sog. dokumentenechte Tinte/Tusche hat!
Wasserunlösliche Markertinte ist für das urban sketching unbedingt wichtig, da ihr ja meistens mit Wasserfarben koloriert und die Linie nicht dadurch ausgewaschen werden soll.
Empfehlung:
Ich persönlich nutze unterwegs im Reiseskizzenbuch auch aus Bequemlichkeit natürlich gerne Fineliner verschiedener Stärke - bin aber ehrlich gesagt nie richtig zufrieden mit der sog
LINE QUALITY, also der Qualität der Linie.
Ein Ziel aller meiner Unterrichte war und ist es immer, euch für diese mitunter auch nur subtilen Unterschiede aufmerksam und sensibel zu machen!
Was bedeutet das: Am Anfang als Beginner ists einem ja ziemlich gleichgültig, welchen Schwung, welche Druckunterschiede und dadurch Liniencharakter ein Strich hat. Wird man aber mit der Zeit empfindlicher für die Unterschiede, die Arten der Artikulation, die Farben der Akzentuierung, die Eleganz einer anschwellenden oder abschwellenden Linie, fällt einem auf, dass der Marker immer etwas Lebloses hat und oft eher etwas Grobmotorisches.
Die Einschränkung, die die Mühe der Rohr- oder Stahlfeder macht, ist dabei am Ende dann doch oft ein Gewinn. Es ist wie im Leben: Schwierigkeiten machen Charakter!
- Was natürlich zu diskutieren wäre...
DEMO der Spuren.
Filmchen kommt....
Dazu kurz Blick in mein Texturenbuch / alternativ: Elkes Arbeiten
......
Inspirationen zu Federn / Pinsel / Marker:
Hans Georg Rauch: https://de.wikipedia.org/wiki/Hans-Georg_Rauch
Alfred Kubin:
Ilse: Rohrfedertechniken
Die malerischen Qualitäten der Linie! Lästig oder gerade nicht: Das dauernde Eintunken-müssen.... kann auch zur Qualität beitragen...
DEMO verschiedener Stöcke, Äste, Rohre
Inspirationen:
Carola: Schabekartontechnik
Links und Quellen: http://www.unterricht.kunstbrowser.de/technischemittel/03c19899210dfa92f/schabtechniken/index.html
Materialien:
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| Klassische Werkzeuge, die für den Federhalter vorgesehen sind |
Demo und meine -geringe- Erfahrung dazu:
- Viele Proben machen
- Unterschiedliche Werkzeuge testen: Nadeln, Messer,
- ggf. zart mit -abwaschbarem - Deckweiß oder weissem Stift vorzeichnen!
Inspirationen:
Hannes Binder: https://de.wikipedia.org/wiki/Hannes_Binder
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